Игорь Сикорский русский и американский ученый-авиаконструктор, один из пионеров авиастроения 25 мая 1889 — 26 октября 1972

128 лет назад 45 лет назад Игорь Иванович Сикорский

В 1911 году Сикорский пришел к выводу, что будущее – не за одномоторными аэропланами, а за большими самолетами. Это открытие он сделал благодаря... комару, который, залетев в жиклер карбюратора, едва не привел к остановке двигателя.

Изобретатель тогда чуть не погиб, чудом посадив самолет между железнодорожными вагонами и стеной. Игорь Иванович Сикорский родился 25 мая 1889 года в Киеве. С 1903 по 1906 годы Сикорский учился в Петербургском морском училище. В 1907 году поступил в Киевский политехнический институт.

В период с 1908 по 1911 годы построил свои первые два простейших вертолета. Но ни один из них не смог взлететь с пилотом, и Сикорский переключился на постройку самолетов.

В 1910 году он поднял в воздух первый самолет своей конструкции С-2, а через год получил диплом лётчика. В период с 1912 по 1914 годы создал самолеты «Гранд», «Русский витязь», «Илья Муромец», положившие начало многомоторной авиации.

Тогда же на биплане С-6 Сикорскому удалось установить мировые рекорды скорости. На протяжении нескольких лет аэропланы Сикорского завоёвывали главные призы на состязаниях военных самолётов. Особое внимание конструктор уделял улучшению аэродинамических характеристик своих машин.

Модернизированный таким образом самолет С-6а заслужил большую золотую медаль московской воздухоплавательной выставки в апреле 1912 года. В 1915 году Игорь Иванович создал первый в мире серийно выпускавшийся истребитель сопровождения — С-16 для совместных полетов с бомбардировщиками «Илья Муромец» и охраны их аэродромов от самолётов противника.

Последующие конструкции Сикорского — истребители С-17 и C-18 были неудачными и существовали лишь в опытных экземплярах. В 1919 году Сикорский эмигрировал в США, где первое время зарабатывал на жизнь преподаванием математики, а в 1923 году основал авиационную фирму «Sikorsky Aero Engineering Corporation». До 1939 года Игорь Иванович создал около 15 типов самолетов.

А с 1939 года перешел на конструирование вертолетов одновинтовой схемы с автоматом перекоса, получивших широкое распространение, среди которых - S-51, S-55, S-56, S-61, S-64 и S-65. На вертолетах его конструкции были впервые совершены перелеты через Атлантический и Тихий океаны в 1967 и 1970 годах соответственно.

Игорь Иванович стал первым, кто начал строить турбинные вертолеты, вертолеты-амфибии с убирающимися шасси и "летающие краны". Последняя машина, построенная Сикорским, - S-58 - лучший вертолет первого поколения.

Находясь на пенсии, Игорь Иванович возглавлял толстовское и пушкинское общества, занимался философией и богословием. B 1963 году он был награжден высшей научной наградой Американского общества инженеров-механиков — медалью ASME.

Скончался Игорь Иванович Сикорский 26 октября 1972 года в городе Истоне (штат Коннектикут, США).
© Calend.ru

Олег Даль советский актер театра и кино 25 мая 1941 — 3 марта 1981

76 лет назад 36 лет назад Олег Даль

Олег Иванович Даль родился 25 мая 1941 года в Московской области, в городе Люблино. После школы в 1959 году он поступил в театральное училище имени Щепкина, которое окончил в 1963 году. Затем Даль работал в московском театре «Современник», позже – в театре на Малой Бронной и в Малом театре.

Первую роль в кино актер сыграл еще во время учебы в театральном училище и после окончания был достаточно востребован в кинематографе. Он с блеском играл в фильмах различных жанров, от комедии до высокой трагедии, от классических ролей в пьесах Шекспира и Чехова до ролей в киносказках и приключенческих фильмах.

В 1967 году актер сыграл главную роль в фильме Владимира Мотыля «Женя, Женечка и «катюша»», поставленного по сценарию Булата Окуджавы, и хотя чиновники от кино ограничили прокат этой картины, со временем она пробилась к зрителю.

Гораздо удачнее сложилась судьба другого военного фильма с участием Даля – «Хроника пикирующего бомбардировщика» Наума Бирмана, где артист исполнил одну из центральных ролей.

Встреча с режиссером Надеждой Кошеверовой подарила Далю роли героев-двойников в ее фильмах «Старая, старая сказка» (Солдат и Кукольник) и «Тень» (Ученый и Тень). Новым этапом в творчестве актера стала совместная работа с Григорием Козинцевым, который пригласил Даля на роль Шута в экранизации «Короля Лира». В числе заметных ролей актера можно также назвать Лаевского из «Плохого хорошего человека», снятого Иосифом Хейфицем, Печорина из телепостановки Анатолия Эфроса «По страницам журнала Печорина», Евгения Крестовского из «Земли Санникова».

Творческим достижением Олега Даля стала роль разведчика Сергея Скорина в телевизионном сериале «Вариант «Омега»», сыгранная с потрясающим драматизмом и психологической достоверностью.

В последних ролях в кино в игре актера намного заметнее склонность к глубокому раскрытию характера героя – к примеру, в фильме Виталия Мельникова «Отпуск в сентябре», поставленному по пьесе А.Вампилова «Утиная охота», который вышел в прокат уже после смерти актера. Роль в этом фильме считается одной из лучших в творчестве Олега Даля.

Одной из самых известных ролей Даля стала роль принца Флоризеля в многосерийном телефильме «Приключения принца Флоризеля», который режиссер Евгений Татарский снял в 1980 году по мотивам произведений Стивенсона.

Умер Олег Даль 3 марта 1981 года во время творческой командировки в Киеве от сердечного приступа, был похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. Ему не было и сорока...
© Calend.ru

Кристина Орбакайте российская эстрадная певица и актриса, Заслуженная артистка России 25 мая 1971

46 лет назад Кристина Орбакайте

Кристина Эдмундовна Орбакайте родилась 25 мая 1971 года в Москве. Её мать – певица Алла Пугачёва, отец – литовский артист цирка и режиссёр Миколас Эдмундас Орбакас. Поэтому с раннего детства девочка была окружена творческими, талантливыми людьми.

Училась Кристина в английской спецшколе, а также занималась музыкой, пением и даже целый год отучилась в балетной школе, но потом оставила её. Впрочем, эти навыки позднее пригодились ей для участия в балете Аллы Пугачёвой «Рецитал» и для гастролей со знаменитым балетом «Тодес».

Семилетней девочкой Кристина Орбакайте первый раз выступила на телевидении в передаче «Веселые нотки», а в 1982 году снималась в передаче «Утренняя почта» с песней «Пусть говорят».

В 1983 году Кристина сыграла главную роль в фильме «Чучело» режиссёра Ролана Быкова, который, отсмотрев тысячи московских школьников для участия в своем фильме, счёл, что именно Кристине удастся как нельзя лучше изобразить главную героиню.

С 1984 по 1991 год она работала в балете «Рецитал». В 1992 году Кристина начала работать в балете «Тодес». В этом же году началась и сольная карьера Орбакайте как певицы с исполнения песни «Поговорим» на «Рождественских встречах». В 1993 вышел первый альбом Кристины «Верность», а затем и другие - «0 часов 0 минут», «Ты», «Май», «Перелетная птица», «Той женщине, которая…», «The best», «Поцелуй на бис», «Маски»...

В последующие годы она продолжила и кинокарьеру, снявшись в нескольких фильмах у режиссёров Светланы Дружининой, Эфраима Севела, Дениса Евстигнеева и других. Среди самых известных её работ в кино - роли в картинах: «Виват, гардемарины!», «Гардемарины-3», «Благотворительный бал», «Лимита», «Новейшие приключения Буратино», «Старые песни о главном», «Московская сага», «Любовь-морковь», «Тайна Четырёх принцесс» и других.

В 1995 году Кристина поступила в Российскую академию театрального искусства на актёрский факультет. В 2000 году как одна из самых популярных певиц России была награждена призом The World Music Awards. Помимо эстрады и кино, ещё одной страстью Орбакайте стал театр. Отучившись на факультете РАТИ, она приняла участие в пьесе «Понедельник после чуда», после которой получила премию Министерства культуры России за лучшую женскую роль.

А затем сыграла в спектаклях театра имени Ермоловой («Барышня-крестьянка») и Московского государственного театра эстрады («Даная»). У Кристины двое сыновей: Никита, отцом которого является певец Владимир Пресняков, и Дэни, сын Руслана Байсарова. В настоящее время Кристина замужем за бизнесменом Михаилом Земцовым, американцем русского происхождения. В этом браке в 2012 году родилась дочь Клавдия.

На счету Кристины Орбакайте более десяти выпущенных альбомов, сотни концертных выступлений, как в России, так и за рубежом, съёмки в телесериалах и кинофильмах.

Ежегодно на различных церемониях она попадает в номинацию «Лучшая певица года», Кристина - обладатель тринадцати статуэток «Золотой граммофон», наград за роли в кино и театре, а также премий, присужденных за достижения в области искусства.

В настоящее время Кристина Орбакайте много гастролирует, постоянно участвует в телешоу и концертах, записывает новые альбомы, выпускает видеоклипы, создает оригинальные сольные программы, снимается в кино. И при этом успевает оставаться любящей женой и воспитывать троих детей.
© Calend.ru

Пафнутий Чебышев русский математик, профессор 26 мая 1821 — 8 декабря 1894

196 лет назад 123 года назад Пафнутий Львович Чебышев

Пафнутий Львович Чебышев родился в деревне Окатово Калужской губернии (14) 26 мая 1821 года в семье богатого землевладельца. Воспитание ребенка проходило в домашних условиях под присмотром высокообразованных родственников: его учили грамоте, арифметике, французскому языку, музыке.

После переезда в Москву Чебышев начинает интересоваться математикой и физикой под чутким руководством П.Н. Погоревского.

Затем он продолжил свое образование в Московском университете. В 1838 году Пафнутий был отмечен грамотой как самый перспективный студент. После окончания университета Чебышев получает звание доцента и преподает в Петербургском университете, а после защиты диссертации становится профессором.

Ученый за свою жизнь сделал немало открытий в области алгебры, в теории чисел. Ученый признан одним из первооткрывателей теории приближения функций. Но наиболее прославились две его работы.

В 1850 году вышел труд «Mémoire sur les nombres premiers» о двух пределах, в которых заключается число простых чисел. А в 1867 году свет увидели мемуары «О средних величинах», в которых описана теория, лежащая в основе различных аспектов теории вероятности.

Пафнутий Львович Чебышев скончался в Санкт-Петербурге (26 ноября) 8 декабря 1894 года за своим письменным столом, был погребен в родном имении.
© Calend.ru

Людмила Петрушевская советская и российская писательница, драматург 26 мая 1938

79 лет назад Людмила Стефановна Петрушевская

Людмила Стефановна Петрушевская родилась 26 мая 1938 года в Москве. Потеряв своих родных в годы войны, она получила воспитание в детском доме под Уфой. Затем вернулась в Москву, где окончила МГУ, факультет журналистики. Рано начала сочинять стихи, сценарии для студенческих вечеров.

Но о писательской деятельности всерьез не думала. После окончания университета работала в московских газетах и издательствах, затем - редактором на Центральной студии телевидения. В 1972 году последовал первый опубликованный рассказ «Через поля» в журнал «Аврора».

Потом многие годы Людмила Петрушевская работала «в стол». До публикации следующих прозаических произведений прошло более десяти лет. Но она продолжала писать, создавая пьесы-шутки («Анданте», «Квартира Коломбины»), пьесы-диалоги («Стакан воды», «Изолированный бокс»), пьесу-монолог («Песни XX века», давшую название сборнику ее драматургических произведений) и т.д.

В 1979 году состоялась первая постановка ее пьесы «Уроки музыки», которая была написана еще в 1973 году, в театре-студии ДК «Москворечье». Практически сразу пьеса была запрещена цензурой и опубликована только в 1983 году.

Действие пьес Петрушевской происходит в обыденной жизни, в легко узнаваемых обстоятельствах и ситуациях. Автор делает зримой абсурдность обыденной жизни, и этим определяется неоднозначность характеров ее персонажей.

В этом смысле особенно показательна именно пьеса «Уроки музыки». Профессиональные же театры стали ставить пьесы Петрушевской только в 1980-е годы. Так, пьеса «Любовь» была представлена публике в Театре на Таганке, «Квартира Коломбины» - в «Современнике», «Московский хор» - во МХАТе.

И они пользовались большим успехом у зрителя. Проза Петрушевской продолжает ее драматургию в тематическом плане и в использовании художественных приемов. Её произведения представляют собой своеобразную энциклопедию женской жизни от юности до старости: «Приключения Веры», «История Клариссы», «Дочь Ксени», «Страна», «Кто ответит?», «Мистика», «Гигиена» и многие другие. В 1990 году Петрушевской был написан цикл «Песни восточных славян», в 1992 — роман «Время ночь». В последние годы писательница обратилась к жанру современной сказки.

Причем она пишет сказки как для взрослых, так и для детей: «Жил-был будильник», «Ну, мама, ну!», «Сказки, рассказанные детям», «Маленькая волшебница», «Кукольный роман» и другие. По ее сценариям также поставлен ряд мультфильмов и фильмов. Рассказы и пьесы Петрушевской переведены на многие языки мира, ее драматургические произведения ставятся в России и за рубежом.

Лауреат государственной премии России, премии «Триумф», Пушкинской премии фонда Тёпфера, литературной премии им. Н.В. Гоголя, премий журналов: «Новый мир», «Октябрь», «Знамя», «Звезда», Всемирной премии фэнтези (World Fantasy Award) - Людмила Стефановна Петрушевская живет в Москве и продолжает свою творческую деятельность.
© Calend.ru

"Стакан воды" Исторический фильм по одноименной пьесе Эжена Скриба о событиях при дворе королевы Англии Анны в начале 18 века.
И у Петрушевской  пьеса -диалог "Стакан воды"...

Не понимаю ,когда названия одних берут другие...Фильм очень нравится ,а с  пьесой-диалогом не знакома....

Айседора Дункан американская танцовщица, жена Сергея Есенина 27 мая 1877 — 14 сентября 1927

140 лет назад 90 лет назад Айседора Дункан и Сергей Есенин

Дункан называли гениальной, сравнивали с «родоначальниками новых эпох и стилей». Многие критики находили, что Айседора перевернула и танец, и повседневность. В концертных выступлениях она использовала классическую музыку, иллюстрируя танцем произведения Л.Бетховена, П.Чайковского... Танцовщица достигала большого эмоционального воздействия на зрителя.

Айседора Дункан (англ. Isadora Duncan, урожденная - Дора Анджела Дункан, англ. Dora Angela Duncan) родилась 27 мая 1877 года в Сан-Франциско, штат Калифорния, США. Ее отец, обанкротившись, сбежал из семьи еще до рождения дочери, мать одна воспитывала четырех детей. Уже в пять лет маленькую Дору отдали в школу, но в 13 она ее бросила и начала серьезно заниматься танцами и музыкой. В 1896 году она уехала покорять Чикаго, где неудачный роман с женатым мужчиной положил начало несчастьям в ее личной жизни.

Свои выступления Айседора Дункан начала со светских вечеринок. Ее, танцевавшую босиком, воспринимали как экзотическую диковинку. В 1903 году она впервые выступила с концертной программой в Будапеште. Тогда же Дункан вместе с семьей совершила поездку в Грецию, где обучалась древнегреческому пластическому искусству, стремясь органически связать танец и музыку.

В 1907 году Айседора Дункан дала несколько концертов в Санкт-Петербурге, где познакомилась со Станиславским. А в 1921 году по приглашению Луначарского приехала работать в Россию, приняла российское гражданство и вышла замуж за Сергея Есенина. Они много путешествовали по Европе и США. Однако, их брак продолжался чуть больше года. В августе 1923 года Есенин вернулся в Москву, Айседора осталась в США.

Айседора Дункан танцевала босиком, используя в танце древнегреческую пластику. Ее считают основоположницей свободного танца. В России у нее нашлись последователи – «пластички», или «босоножки». Особо талантливые из них – Алексеева и Руднева – создали собственные студии пластики и музыкального движения. Дункан была не просто артисткой и танцовщицей. Ее стремления шли намного дальше простого совершенствования исполнительского мастерства.

Айседора Дункан мечтала о создании нового человека, для которого танец будет более чем естественным делом. Она также значительно повлияла на моду своего периода, предпочитая свободные летящие одежды. Особое влияние на Дункан оказал Ницше. Она написала книгу «Танец будущего», где, люди, описанные в ее книге, как Заратустра у Ницше, видели себя пророками будущего и это будущее воображали в радужных тонах.

14 сентября 1927 года Айседора Дункан погибла в результате несчастного случая в Ницце, задушенная шелковым шарфом, намотавшимся на ось колеса автомобиля. Похоронена на кладбище Пер-Лашез.
© Calend.ru

Вячеслав Шалевич российский и советский актер театра и кино, Народный артист РСФСР 27 мая 1934 — 21 декабря 2016

83 года назад 1 год назад Вячеслав Анатольевич Шалевич

Вячеслав Анатольевич Шалевич родился в Москве 27 мая 1934 года. Его детство связано с двором на Арбате, который находился рядом с театром имени Евгения Вахтангова и Щукинским училищем. Любимым развлечением ребят было посещение спектаклей и репетиций. Когда началась Великая Отечественная война, театр был разрушен, но затем восстановлен заново, и все это происходило на глазах мальчика.

После окончания школы он поступил в Щукинское театральное училище (курс Иосифа Рапопорта). Уже на третьем курсе студенты играли в театре им. Вахтангова. В 1958 году, окончив училище, Шалевич стал полноправным членом труппы этого театра, на сцене которого он сыграл роли в спектаклях: «Неписаный закон», «Потерянный сын», «Иркутская история», «Без вины виноватые», «Идиот», «Маленькие трагедии», «Живой труп», «Принцесса Турандот», «Миллионерша», «Человек с ружьем»... Работая с великими актерами, Шалевич полюбил свою профессию, и театр стал для него самой жизнью.

В 1979 году Вячеслав окончил Высшие режиссерские курсы при ГИТИСе и поставил спектакль «Тринадцатый председатель», который имел грандиозный успех. В 1998 году Шалевич возглавил Московский драматический театр имени Рубена Симонова (до 2011 года), находившийся на грани закрытия, и сумел вывести его из кризиса. Вячеслав Анатольевич известен и своими киноролями.

Дебютировал Шалевич в кино еще будучи студентом четвертого курса - в картине В.Каплуновского «Капитанская дочка» (1957). Затем были роли в картинах: «Спасенное поколение» (1959), «Три тополя на Плющихе» (1967), «Шестое июля» (1968), «Иркутская история» (1973), «Семнадцать мгновений весны» (1973), «Лекарство против страха» (1978), «Кабачок "13 стульев"» (1981), «Особое подразделение» (1984), «Мастер и Маргарита» (1994), «Марш Турецкого» (2001), «Московская сага» (2004), «Звезда эпохи» (2005), «Наследство» (2008), «Охота на Беркута» (2011) и многих других.

Он в любое время оставался востребованным актёром, сыграв более 100 ролей. Народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии России, Академик Российской академии кинематографических искусств «Ника» - Вячеслав Анатольевич был награжден орденами Почёта, Дружбы народов, «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Петра Великого II степени, Почетной грамотой Президента РФ за заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, золотой медалью имени М.В. Ломоносова.

21 декабря 2016 года Вячеслав Анатольевич Шалевич скончался в Москве.
© Calend.ru

Мария Шукшина российская актриса, телеведущая, Заслуженная артистка России 27 мая 1967

50 лет назад Мария Шукшина

Мария Васильевна Шукшина родилась 27 мая 1967 года в Москве. Она - дочь актера, режиссера и сценариста Василия Шукшина и актрисы Лидии Федосеевой-Шукшиной. В кино Маша была почти «с пеленок». В 1969 году в возрасте полутора лет она снялась в киноновелле «Братка», в 5 лет — в фильме отца «Печки-лавочки», в 7 лет — в фильме режиссера С.Никоненко «Птицы над городом».

После окончания факультета переводчиков Института иностранных языков им. Мориса Тореза она работала переводчицей и брокером на Российской сырьевой бирже.

В последующие годы Мария снялась еще в нескольких кинолентах, но переломным моментом в жизни стал 1995 год, когда она получила приглашение на роль Оли в фильм Петра Тодоровского «Какая чудная игра» и снялась в лирической мелодраме «Американская дочь» режиссера Карена Шахназарова.

Затем были роли в картинах - «Цирк сгорел, и клоуны разбежались» (1997), «Идеальная пара» (2001), «Приключения мага» (2002), «Дорогая Маша Березина» (2004), «Узкий мост» (2004), «Брежнев» (2005), «Без вины виноватые» (2008), «Индиго» (2008), «Похороните меня за плинтусом» (2008), «Правосудие волков» (2009), «Утомленные солнцем 2: Предстояние» (2010), «Дело гастронома № 1» (2011), «Кто, если не я?» (2012), «Станица» (2013), «Своя чужая» (2015) и многие другие. Всего в фильмографии актрисы более трех десятков фильмов.

В 1999 году она была приглашена вести телевизионный проект «Жди меня» на «Первом канале» и до конца 2014 года вела эту популярную передачу, помогая людям найти друг друга. По словам самой Марии, она ни разу не пожалела о работе на этой программе, несмотря на то, что съемки иногда бывали очень тяжелые эмоционально. «Только теперь я поняла, что чужого горя не бывает.

Я плачу, часто не могу сдержать слезы прямо в кадре, особенно, когда дело касается потерянных детей», - говорила она о данной работе. Заслуженная артистка России - Мария Шукшина награждена медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени.

Актриса трижды была замужем, от этих браков у нее четверо детей. От первого мужа Артёма Трегубенко дочь Аня (1989), от второго мужа бизнесмена Алексея Касаткина сын Макар (1998) и близнецы Фома и Фока (2005) от третьего мужа - юриста и бизнесмена Бориса Вишнякова.

Сегодня Мария Шукшина продолжает активно сниматься в кино, участвует в различных телепроектах, живёт и работает в Москве.
© Calend.ru

Ян Флеминг английский писатель, автор романов об агенте 007 Джеймсе Бонде 28 мая 1908 — 12 августа 1965

Ян Ланкастер Флеминг родился в высокообразованной семье в Лондоне 28 мая 1908 года. Образование получал в частном колледже в Итоне, а потом в Королевской военной академии и европейских университетах. Известно также, что писатель изучил русский язык. Флеминг находился на службе в агентстве Рейтер, а позднее состоял корреспондентом газеты «Таймс». Во времена Второй мировой войны принимал активное участие в военных кампаниях.

Есть свидетели, которые утверждают, что он принимал участие в операции по похищению Мартина Бормана в 1945 году, и эта операция носила интересное название «Джеймс Бонд». В 1946 году Флеминг вышел в отставку. Первой ласточкой литературного поприща Флеминга стал роман «Казино Руаяль» (1953 год), где главным героем был известный ныне агент 007 Джеймс Бонд. После головокружительного успеха первого романа, Флеминг пишет еще 13 романов с тем же героем.

Почти все произведения английского писателя были экранизированы современными режиссерами и принесли славу не только автору, но и многим актерам, которые сыграли знаменитого Джеймса Бонда. Многие считают, что образ Джеймса Бонда Флеминг писал с себя, точнее с того, каким он хотел бы быть: умным, обаятельным, олицетворением вечных понятий долг, честь, истина.

Умер писатель Ян Флеминг 12 августа 1965 года в родном Лондоне.
© Calend.ru

Мария Миронова российская актриса театра и кино, Заслуженная артистка России 28 мая 1973

44 года назад Мария Миронова (Фото: Валерий Лукьянов, kino-teatr.ru)

Мария Андреевна Миронова родилась 28 мая 1973 года в Москве, в семье знаменитых актеров Андрея Миронова и Екатерины Градовой. В детстве у Маши было очень много увлечений.

Уже в восемь лет она снялась в своем первом фильме – картине Станислава Говорухина «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна» в роли белокурой подружки Тома Бекки Тэтчер. Окончив школу, Мария решила пойти по стопам своих родителей и поступила в Высшее театральное училище имени Щукина. После рождения сына Андрея (1992) она в 1993 году перевелась во Всероссийский государственный институт кинематографии (мастерская М.А. Глузского), который окончила в 1996 году и тогда же получила приглашение играть в театре «Школа современной пьесы», но выбрала «Ленком».

С 1997 года и по сегодняшний день Мария Миронова является актрисой Московского театра «Ленком». На сцене этого театра она создала множество ярких и интересных образов, сыграв в таких спектаклях, как «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Две женщины», «Город миллионеров», «Варвар и еретик», «Укрощение укротителя», «Визит дамы», «Тартюф», «Чайка», «Федра», «Кармен» и других. Не менее успешна Мария и в кинематографе.

С 2000 года она часто снимается в кино. Среди наиболее популярных фильмов с ее участием: «Русский бунт» (2000), «Свадьба» (2000), «Олигарх» (2002), «Ночной дозор» (2004), «Статский советник» (2005), «Битва за космос» (2005), «Дневной дозор» (2006), «Качели» (2008), «Человек с бульвара Капуцинок» (2010), «Шут Балакирев» (2011), «Три мушкетера» (2013), сериалы «Девять месяцев», «Гибель империи», «Измена», «Крик совы», «Родина» и другие картины.

Мария Миронова - Заслуженная артистка России, лауреат премии имени Евгения Леонова, премии «Центрального дома актера» - «Актерская удача», Национальной театральной премии «Золотая Маска», премии российских деловых кругов «Кумир», премии «Звезда Театрала», Российской Национальной актерской премии имени Андрея Миронова «Фигаро» и других. Также известна актриса и как активный общественный деятель.

Помимо работы в театре и в кино, она участвует в различных культурно-общественных и благотворительных проектах. С 2008 года Мария Миронова является соучредителем и президентом Фонда поддержки деятелей искусства «Артист», членом Общественной палаты Москвы, а также входит в состав арт-дирекции фестиваля «Территория».

Живёт и работает в Москве.
© Calend.ru